Las películas de Pixar Toy Story, Buscando a Nemo, Los Increíbles, Cars, Ratatouille, Wall-E, Up, Indomable, Monstruos University o Bichos tienen todas algo en común: en un momento dado de las mismas, hay siempre un instante en el que aparece en pantalla el código A113, ya sea rotulado en grandes caracteres sobre una matrícula, monitor o caja que hay en primer plano o de manera más disimulada tras la oreja de un personaje, en una cámara fotográfica o en una placa colgada de una pared.

Monstruos University

Buscando a Nemo

Como se puede observar en las capturas de pantalla que pueblan este artículo (recopiladas por Pixar Planet y el usuario de Imgur TheGhostWhoHatesSpills), hay ejemplos por doquier de este huevo de pascua virtual que seguro ha pasado desapercibido durante muchos años a ojos de la inmensa mayoría de los espectadores.

Bichos, una aventura en miniatura

Ratatouille

Pero, ¿por qué los artistas de Pixar cuelan estos cuatro caracteres en sus películas? ¿Cuál es el motivo que los impulsa a hacerlo? Pues bien, se trata de un homenaje a una clase por la que pasan los estudiantes de primer año del Instituto de Artes de California y en la que se imparten las asignaturas de diseño y animación gráfica.

Clase A113 en el Instituto de Artes de California

Up

Por esta institución han pasado muchos de los artistas que trabajan o han trabajado no sólo de Pixar, sino también en películas como Los Juegos del Hambre: En llamas, Los Vengadores o Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma, y series como Los Simpson o Padre Made in USA. De ahí que, si se observa con atención, también se pueda ancontrar en sus metrajes el código A113:

Los Juegos del Hambre: En Llamas

Los Simpson

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Desde que en 1937 estrenase Blancanieves y los siete enanitos, The Walt Disney Company ha producido directamente o a través de terceras empresas como Pixar un centenar largo de películas de animación, con clásicos como Pinocho (1940), Dumbo (1941), Bambi (1942), La cenicienta (1950), Alicia en el país de las maravillas (1951), Peter Pan (1953), La dama y el vagabundo (1955), 101 dálmatas (1961), Robin Hood (1973), La Sirenita (1989), Aladdin (1992), La bella y la bestia (1991), El rey león (1994), Toy Story (1995), Monstruos SA (2001), Buscando a Nemo (2003), Los increíbles (2004), Wall·E (2008), Up (2009) o Frozen (2013).

Sus personajes han encandilado a varias generaciones de niños y no tan niños durante más de 75 años y han permitido crear un imperio multimedia que, además de realizar largometrajes, gestiona canales de televisión, parques temáticos e incluso sellos discográficos.

No es de extrañar pues que una de sus millones de seguidores se haya tomado el tiempo necesario como para crear este mapa en el que aparecen reflejados los lugares en los que transcurren las historias de más de 50 de sus películas. Tal y como se puede apreciar, la mayoría de relatos se desarrollan en Estados Unidos y Europa, con algunas pero reseñables excepciones en Sudamérica, Asia, África y Oceanía.

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Los autores, directores, animadores y guionistas que conforman CineFix han transformado la película Pulp Fiction en un corto de animación de apenas dos minutos y medio de duración en el que han resumido, echando mano de una estética muy similar a la de los videojuegos de 8 bits de los años '80, la trama completa del clásico que Quentin Tarantino dirigió en 1994.

En el mismo se recogen los momentos clave del film, como por ejemplo el tiroteo que protagonizan Vincent Vega y Jules en un piso cuando van a buscar un botín que pertenece a Marsellus Wallace, el disparo involuntario que acaba con la vida de Marvin, la posterior limpieza del coche siguiendo las instrucciones del Sr Lobo, el ya mítico baile de Vincent y Mia Wallace o el encuentro de Butch y Marsellus con Zed y el "Tarado".

Lo cierto es que no es la primera vez que la gente de CineFix engendra un corto de este estilo. En su canal de YouTube tienen vídeos similares en los que rinden homenaje, siempre con la misma estética de 8 bits, a películas como El Caballero Oscuro, Blade Runner, Los Juegos del Hambre, el Resplandor o Buscando a Nemo.

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¿Se puede resumir la trama de obras maestras intemporales de la historia del cine como Blade Runner, El Resplandor, Buscando a Nemo o El Caballero Oscuro en cortos de apenas 2 minutos de duración dotados de una estética muy similar a la de aventuras gráficas de finales de los años '80 como Maniac Mansion o videojuegos de aventuras de principios de los '90 como The Legend of Zelda: A Link to the Past?

Como suele decirse, poder... se puede. De hecho, alguien ya lo ha hecho, y con unos resultados llamativos cuanto menos. He aquí las versiones que un grupo de directores, animadores y guionistas unidos en un canal de YouTube llamado CineFix han creado de estas películas (si por aquellas cosas de la vida no has visto alguno de estos clásicos y tienes previsto hacerlo, no veas los vídeos, porque están repletos de spoilers)

EL CABALLERO OSCURO

BUSCANDO A NEMO

BLADE RUNNER

EL RESPLANDOR

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Conviene reseñar que en esta clasificación no se tienen en cuenta los efectos de la inflación acumulada a lo largo de los años, de ahí que la mayoría de películas que aparecen en esta lista se hayan estrenado a lo largo de la última década.

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